Corto Documental sobre la Araña Néfila y su telaraña que es la más grande del mundo hecha por esta diminuta araña en los paises del caribe, filmado en Cuba en Pinar del Rio, con la participación del Investigador Giraldo Alayón de la acadé,ia de Ciencias Naturales de Cuba en coproducción con la Universidad de Salford y la Eictv – San Antonio de los Baños, en el proyecto documentales de la naturaleza Pancaribbean Project 2006.

Las preocupaciones que andan manifestando la comunidad judía a nivel internacional han sido creadas por los sucesivos gobiernos israelíes. La deserción o el descrecimiento de sus fieles seguidores en varios países en el mundo es una demostración de la equivocada política antiárabe y guerrerista que vienen desarrollando después de la segunda guerra mundial o desde que la ONU se inventara en territorios Árabes el “Estado de Israel” bajo una cantidad de resoluciones y responsabilidades que han venido violando sin que ningún organismo internacional o potencia haya podido frenar, excepto los grupos de resistencia Hezbollah del Líbano y Hamas en Gaza – Palestina.

Bajo la protección de EEUU y la complicidad de países europeos y Rusia, Israel viene haciendo con el mundo lo que ha querido, pero las peores consecuencias la han sufrido y la sufren los pueblos de Palestina, Líbano y Siria, con grandes preocupaciones para la República Islámica de Irán por las pretensiones expansionistas israelíes.

Esta política guerrerista y expansionista de Israel obligó a algunos países del continente africano: Uganda, Libia, Arabia Saudita, Chad, el Congo y Burundi romper relaciones diplomáticas durante la conocida “Guerra de los Seis días” en 1967, donde Israel atacó por sorpresa a Egipto y se apoderó de los territorios del Sinaí, la franja de Gaza, Cisjordania, la ciudad vieja de Jerusalén, las granjas de Shebaa del Líbano y los Altos del Golán sirios. El territorio ocupado por el estado hebreo pasó de poco más de 20.000 kilómetros cuadrados a 102.400 kilómetros cuadrados y ha seguido expandiéndose desde entonces con la construcción de colonias judías en territorios Palestinos. Luego en 1973 en la Guerra del Yom Kipur la Organización de Estados Africanos instruyó a sus miembros para que cortaran relaciones diplomáticas con Israel. Sólo tres Estados africanos del sur del Sahara –Malawi, Lesotho y Swazilandia– mantuvieron sus relaciones diplomáticas con Israel.

Por estas mismas razones, a las que debe agregársele la del exterminio y genocidio de civiles palestinos durante la ‘operación Plomo Fundido’ en enero de 2009 en la región de Gaza, donde murieron más de 1.400 personas, la gran mayoría niños, suscitó la condena mundial y la ruptura diplomática de países como Venezuela, Nicaragua, Bolivia, Qatar y Mauritania, como medida y protesta a estas políticas arbitrarias opuestas a los derechos humanos. De esta operación militar desigual, el juez surafricano Richard Goldstone, elaboró un informe señalando que Israel dirigió sus armas deliberadamente contra la población civil de la Franja de Gaza, lo que explica el elevado número de víctimas, y los numerosos abusos cometido por los militares israelíes.

Sin embargo, Israel rechaza todo señalamiento e incrementa sus agresiones, ya no solo contra los Palestinos y países vecinos sino contra todo aquel que adverse sus políticas, así se vivenció con el sanguinario ataque a la flotilla humanitaria Turca en mayo de este año y donde murieron diez civiles por el simple hecho de intentar ingresar alimentos y medicinas al pueblo bloqueado de Gaza.

Todas estas arbitrariedades del gobierno de Israel están obligando a países como Gran Bretaña, Irán, Siria, Noruega, Líbano, entre otros, así como a ONG´s e intelectuales a nivel mundial en solicitar a los consumidores que boicoteen los productos de Israel, con el firme propósito de enviarle una señal de protesta contra las políticas coercitivas, guerreristas y expansionistas israelíes.

De nada sirven los esfuerzos diplomáticos de algunos países para que se llegue a algún acuerdo de paz entre Israel, Palestina y los países árabes, cuando Israel abiertamente con sus acciones de amenazas de bombardear a Irán, invadir al Líbano y Siria, de asesinar diariamente a las mujeres y niños de Palestina, de seguir construyendo infraestructuras o colonias en territorios ocupados, de cazar selectivamente árabes en el mundo, de conspirar contra países, de desarrollar armas bélicas de exterminio y fabricar guerras, no tiene la intención de convivencia minima con quienes lo adversan.

La diplomacia israelí es una fachada construida desde la mentira, el derramamiento de sangre y el engaño. El tema del Holocausto es otra de sus cortinas para justificar lo que ellos están haciendo con los palestinos. Así como es mentira su teoría bíblica de que todos los pueblos árabes le pertenecen, porque en las teorías de los líderes Judíos Y.L.Pinsker, Theodor Herzl y Nachman Syrkin, no hablan de ello, sino de encontrar un país o “tierra patria” que los acoja, un país que fuese un refugio para el pueblo judío y por eso proponen – al principio- la creación del “Estado Judío” en la montaña verde de Libia, luego proponen los territorios de Argentina, Ugunda o Palestina. Es decir, la creación del Estado de Israel no tenía un destino fijo, ni se incluía las tierras prometidas. Habría que señalar que este proyecto de creación del Estado Judío fue una idea primigenia del imperio Británico a mediados del siglo XIX con un propósito colonialista de separar la África Árabe del Asia Árabe.

Israel se ha transformado en el violador de las leyes internacionales, de los derechos humanos, atentando contra su existencia futura, y no por causa de los otros o de sus vecinos, sino por su propia autodestrucción que ha venido desarrollando y del cual la comunidad Judía Internacional debería ocuparse: mirar hacia dentro de su propio “Estado”, contribuir en la solución de sus problemas, para luego tener MORAL de solicitar a los intelectuales y pueblos dignos del mundo de no criticar su modelo guerrerista, antihumano y expansionista.

Si la comunidad internacional tuviese la firmeza y la moral suficiente debería sancionar a Israel por sus reiterativas violaciones a la convivencia pacifica y a la Paz. Debería boicotear sus productos, romper todo tipo de relaciones y someterla con fuerza de cualquier tipo para que respeten los protocolos, tratados y leyes internacionales.

Si la comunidad internacional tuviese la minima “voluntad política”, los países árabes no tendrían la necesidad de unirse para contrarrestar las agresiones reiterativas de Israel, y el mundo podría decir, en definitiva: PALESTINA LIBRE.

ESCRITO POR:  JAVIER ALEXANDER ROA

APORREA.ORG

la  inconsciencia  Ya!

Ubicación del Muro y sus repercusiones:

El Muro no se construye, o en la mayoría de los casos, siguiendo la Línea Verde de 1967, sino que penetra en Cisjordania, expandiendo los robos israelíes de las tierras palestinas y sus recursos.

En total, el 85% del muro está localizado en Cisjordania.

Cuando se complete, el sistema constituido por el Muro, los asentamientos y las zonas militares, se habrán anexionado, de hecho, el 46% de Cisjordania, aislando comunidades en “Bantusans”, guetos y “zonas militares”.

Esto significa que en el caso de la solución de formación de dos estados, la población Palestina de Cisjordania y la franja de Gaza, incluyendo 1.5 millones de refugiados, tendrá acceso solamente al 12% de la Palestina mandataria.

Alrededor del 12% de los palestinos de Cisjordania estarán “fuera” del Muro, en la parte ya anexionada por Israel y se encontrarán viviendo en insoportables condiciones de vida, debido a la pérdida de tierras, de mercado, de movimiento, incluso del sustento de la propia vida, además de tener que enfrentarse a la expulsión.

Esto incluye a alrededor de 200.000 palestinos del Este de Jerusalén, que permanecerán totalmente aislados del resto de Cisjordania. El 98% de los colonos se incluirán en las áreas ya anexionadas.

Características del Muro

y sus repercusiones

La longitud total del Muro será de 760 Km.

Actualmente, el muro se está construyendo en los distritos de Qalqilya, Ramala, Jerusalén, Belén y Hebrón.

El Valle del Jordán está casi completamente aislado del resto de Cisjordania.

78 aldeas palestinas y comunidades, que totalizan una población de 266.442 quedarán aisladas de la siguiente manera:

-       Aldeas rodeadas por el muro, asentamientos y carreteras de los colonos, 257.265 habitantes.

-       Aldeas aisladas entre el Muro y la Linea Verde, 8.557 habitantes.

-       Aldeas aisladas y sus residentes amenazados de expulsión, 6.314 habitantes.

El muro ha destruido una gran cantidad de tierras cultivables palestinas y usurpado suministros de agua, incluida la mayor reserva de agua de Cisjordania.

El muro del apartheid cuesta aproximadamente 3,7 millones por kilómetro.

En Noviembre del año 2000, el primer ministro israelí, Barak (Partido laborista), aprobó el primer proyecto para construir una “barrera”. La construcción del muro, que incluye la confiscación de tierras y la tala de árboles, comenzó en junio de 2002 al oeste de Jenin. En octubre de 2009, el 60% del muro se ha completado.

Trois personnages indigènes, dont un sorcier chaman du nom de Bolivar, accomplissent une traversée de sept jours du fleuve Orénoque et de ses affluents, jusqu’à une mine multinationale . Ils sont à la recherche de Juan, un jeune aborigène ayant  abandonné sa communauté, attiré par le mirage du progrès et la promesse illusoire d’une meilleure qualité de vie sur un territoire sans espoir, qui fut, à une autre époque, un espace sacré pour  les aborigènes et leurs dieux : le Tepuy Yapacana. Cette montagne autrefois sacrée, située à la frontière naturelle qui sépare le Brésil, le Venezuela et la Colombie, est aujourd’hui envahie par des mineurs de toutes nationalités. Seule la sagesse du chaman Bolivar pourra éloigner le jeune Juan de ce triste endroit. Au travers de cette quête seront révélés les mystères du mythe des Sept Etoiles du grand fleuve Orénoque qui guide la constellation des Pléïades selon l’antique tradition des indigènes Arawak.

Synopsis :

Three indigenous characters, among which a chamanic sorcerer called Bolivar, take away on a seven days journey on the river Orinoco, aiming at a multinational mine. They are in search of a young aboriginal called Juan who abandonned his community as he had been attracted by the illusion of progress and the mirage of a better quality of life in a hopeless territory which was, long ago, a sacred place for aboriginal people and their gods : the Yapacana Tepuy. This mountain, situated at the natural border between Brazil, Venezuela and Colombia, is nowadays invaded by minors from all around the world. Only the wisdom of chaman Bolivar will allow young Juan to get out of  this sad place. Along this journey will also be revealed the river Orinoco’s mysteries of the Seven Stars myth, which guides the constellation of the Pleiades according to the antique tradition of the Arawak indigenous people.

IV FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL EN CARACAS
PREMIO REGIONAL ANDINO DE CINE DOCUMENTAL
DOCUMENTA 2009
Documentales seleccionados para la competencia andina: 30
Documentales seleccionados para la competencia nacional: 12

LISTA DE LOS DOCUMENTALES SELECCIONADOS

SELECCION DOCUMENTA 2009
AL MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL ANDINO

LA CHIROLA de Diego Mondaca, Bolivia (26’)
A través de Pedro, personaje atrayente, se descarga una destacada reflexión en torno al valor de la libertad y la condición humana. Construimos la belleza, fealdad, ternura y crueldad, su infinitud y sus límites de LA CHIROLA por medio del relato de Pedro y es a través de él, que la conocemos y la reflexionamos.
Los espacios de supuesta libertad y los estereotipos son atacados de forma directa e inteligente con una narración consciente y honesta que se construye por la experiencia vivida. Un miedo a la violencia del hombre y sus prejuicios, que niegan al otro y lo condenan cruelmente. Una esperanza que nace cuando su perrito, un cachorro, se convierte en la salvación de Pedro: “El perro me domesticó” nos dice.

YUJRE (PUEBLO YURACARE), Bolivia (23’)
El pueblo originario Yuracare ubicado en la provincia Chapare del Departamento de Cochabamba muestra la importancia de vivir en contacto con la naturaleza pero también sus habitantes sienten preocupación por la llegada de gente extraña a su territorio que van contaminando sus ríos y su territorio.

ERASE UNAVEZ UN DESECHABLE de David Paternina, Colombia (9’)
Un vaso desechable es fabricado, comercializado, usado y desechado en una calle de la ciudad turística de Santa Marta. Allí, el vaso queda abandonado a la intemperie sobre la vía, en donde es pisado, arrastrado, barrido y conducido por la lluvia hacia la bahía más bella de América, mientras que la ciudad continua su ritmo de movimiento y las personas consumen sin parar.

MINADORES de Paola Rodas, Ecuador (23’)
El botadero de Zámbiza es ahora la Estación de Transferencia de basura más grande de Quito. Allí trabajan los minadores recolectando basura ante la falta de oportunidades, bajo la supervisión de un hombre que ha encontrado en ellos su pequeño cabildo. Entre la resignación de algunos, otros luchan con valor por salir adelante y realizar sus sueños.

DE DURÁN A CHIMBACALLE A PEDAL de Edwin Jara Gómez, Ecuador (35’)
Cien años después de la llegada a la ciudad de Quito del Ferrocarril ecuatoriano, siete ciclistas recorren de nuevo esta ruta, visitando todas las estaciones y pueblitos que el descuido a convertido en parajes casi fantasmales y a sus habitantes les robo la poca esperanza que les quedaba. Odisea que no estuvo exenta de peripecias y contratiempos que lejos de ser un obstáculo más bien sirvieron como una señal de que algo trascendente se estaba reconstruyendo.

VIVO EN EL CENTRO de Jeissy Trompiz y Sheri Paola Ochoa, Venezuela (25’)
Es una mirada hacia la vida de seres ignorados que conviven día a día en el centro de Maracaibo, en su diario deambular bajo el mismo sol, concreto, ruido y cotidianidad. Indigentes, un cantante, un patiquín, un librero, nos cuentan interesantes historias sobre sus vidas, historias captadas con la mayor naturalidad que el cine permite: con una cámara escondida.

FANtasmo de Jonás Romero García, Venezuela (30’)
Documental sobre el presidente Hugo Chávez Frías, una búsqueda: ¿Quién es el presidente? ¿Usted lo conoce? Un recorrido por la imagen de un hombre que es presidente, beisbolista, socialista, pintor, cantante, militar, héroe, villano. Un viaje a través de las imágenes de la ciudad siguiendo el cuento de un hombre que se hace símbolo, un hombre repetido hasta el fin, perdido y náufrago en un mar de caras y máscaras.

MÉXICO ILEGAL de Pedro Ruiz, Venezuela (24’)
Cada año, unos 300 mil sin papeles de Centro América atraviesan México hasta los Estados Unidos, y a veces hasta Canadá. Ellos huyen de la miseria, del trabajo del campo y de la vida dura del trabajo en las fábricas pagado a un dólar la hora, para intentar su sueño americano. Para estos aventureros sin dinero, el tren se convierte en el medio de transporte más popular para atravesar México. Pero esta larga ruta de muchos días estará sembrada de peligros.

SÓLO EL AMOR SALVARÁ AL MUNDO de Ricardo Arturo Armas, Venezuela (6’)
Un hombre viaja por las redes de trenes de Buenos Aires usando su bandoneón como única arma para transmitir el más hermoso de todos los mensajes ”Sólo el amor salvará al mundo”.

SELECCION DOCUMENTA 2009
AL MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL ANDINO

INALMAMA, SAGRADA Y PROFANA de Eduardo López Zavala, Bolivia (85’)
La hoja de coca condensa, material y simbólicamente, las rutas de lo sagrado y lo ”profano” en la vida de los pueblos de Bolivia. Las culturas son poderes, y la coca tiene una centralidad que no puede ser eludida. Su economía es parte fundamental de la erección de los poderes coloniales y republicanos; articula mundos económicos e imaginarios, trenza la vida individual con la colectiva, acompaña toda ritualidad, se disemina en los intercambios sociales. El documental teje y enhebra las distintas y contradictorias caras de la hoja de coca en Bolivia.

ADIÓS AL CHOLERO de Carlos Mario Urrea y Carolina Arango, Colombia (94’)
Adiós al Cholero es la crónica de dos documentalistas colombianos que se sumergen en las complejidades de la cultura popular boliviana, a través de la cotidianidad de Andrés Huaquipa, un minero y músico potosino, y de su familia. En el proceso descubren al Cholero (un hombre libre, mujeriego y bebedor) que no sólo es el nombre de una canción, sino parte fundamental del espíritu de Huaquipa. Varios años y viajes son necesarios para dar testimonio de cómo un hombre libre lucha en contra de sus instintos por convertirse en un hombre de familia.

MEZCLAS URBANAS de Miguel Alfonso Insignares, Colombia (51’)
Mezclas urbanas es un documental que expone paralelamente los estilos de vida que se han generado a partir de tres tendencias musicales seguidas por miembros de contextos sociales distintos, enseñando además la semejanza que existe entre el comportamiento de los protagonistas de estas tres subculturas, tomando como referencia el lenguaje verbal y no verbal, indumentaria, influencias musicales que nacen desde la misma esencia de sus raíces y sentido de pertenencia en acción de respeto para con su misma procedencia. Dj Capo, Dj Indigo y Dj Jacinto, son la dosis exacta de urbanismo, clase y derroche de multiculturalismo. Juntos hacen vibrar las calles de la Barranquilla nocturna que sale para sentir que vuelven a vivir al son de Champeta, África y Electrónica. Cada cual desde su propio escenario realza el poder de la música y el impacto social latente en una ciudad contemporánea y urbana.

DESCARTES de Fernando Xavier Mieles, Ecuador (80’)
¿Qué pasa cuando una película se pierde? Si el filme existe solo en la memoria de quienes lo pudieron ver, ¿Existe el cineasta que lo creó? Gustavo Valle circula por las calles de Guayaquil, un fotógrafo de matinés ignorado por la historia del cine ecuatoriano, olvidado por quienes premiaron sus cortometrajes. Sus películas, perdidas en el laberinto burocrático de la ciudad, son reconstruidas por la memoria de quienes las vieron.

ESTE MALDITO PAÍS de Juan Martín Cueva, Ecuador (78’)
Reflexión sobre ciertos rasgos característicos de los ecuatorianos, utilizando como hilo conductor el tema del mestizaje.
Con varias historias de vida entrelazadas, esta película pretende, más que aportar respuestas, poner sobre el tapete temas mal resueltos tanto en la manera en que el Ecuador se define como sociedad, como en la subjetividad de sus habitantes.

LUCANAMARCA de Carlos Cárdenas y Héctor Galvez, Perú (70’)
Santiago de Lucanamarca, una remota comunidad campesina de Los Andes peruanos, es remecida por la presencia de la Comisión de la Verdad y Reconciliación que viene a abrir las tumbas de los 69 fallecidos en la matanza del 3 de abril de 1983. Veinte años después surge la posibilidad de cerrar las viejas heridas pero la desconfianza recorre también las calles del pueblo. ¿Acaso no somos todos peruanos? Se pregunta uno de los afectados. La historia de Lucnamarca nos muestra lo esquiva que puede ser la justicia.

TAMBOGRANDE, MANGOS, MUERTE, MINERÍA de Ernesto Cabellos y Stéphanie Boyd, Perú (85’)
Una ola de pioneros transforma un desierto en un fértil valle de mangos y limones. El esfuerzo de sus vidas es amenazado cuando se descubre un yacimiento de oro bajo sus tierras. La indignación, la violencia y un asesinato estremecen lo que antes era un tranquilo pueblo en el norte del Perú.

MÁS ALLÁ DE LA CUMBRE de Juan Carlos Lopez Duran, Venezuela (78’)
En julio de 2006, después de alcanzar la cumbre del Nanga Parbat, a más de 8 mil metros de altitud, José Antonio Delgado, quedó atrapado durante el descenso por una feroz tormenta. “Más allá de la Cumbre” relata la historia que se desató en los días siguientes y que se convirtió en uno de los más conmovedores relatos de supervivencia, valentía y amor a la vida.

VINOTINTO, LA PELÍCULA de Miguel José New, Venezuela (90’)
En el año 2001 una selección que solo conocía la derrota sorprende a toda Sudamérica con una cadena de victorias inesperadas en las eliminatorias hacia Corea-Japón 2002. Los jugadores han comenzado a creer en sí mismos como nunca antes y una camiseta vinotinto comienza a representar a todo un país. Una esperanza, antes inimaginable, germina en el corazón de los venezolanos: clasificar por vez primera a un Mundial de Fútbol.

KATAA-OU-OUTA (VIVIR-MORIR) de Patricia Ortega, Venezuela (116’)
Desde la tierra suramericana indígena, emerge la figura mitológica de la anciana, quien viene desde el antepasado para contarnos la historia ancestral del pueblo Wayuu (etnia Colombo-venezolana). La fantasía y la realidad se confunden en un viaje en el que los indígenas lideran la incansable batalla por defender sus creencias, sus sueños, su forma de vida frente al crecimiento desmedido de la sociedad actual. Nos encontramos en la encrucijada, suspendidos entre el mundo occidental y el mundo indígena, ambos se mezclan y se yuxtaponen, aunque su naturaleza sea completamente distinta, aunque su alianza, quizás sea imposible.

SELECCION DOCUMENTA 2009
A LA MEJOR OPERA PRIMA DOCUMENTAL

UN DÍA MÁS de Leonardo de La Torre y Sergio Estrada, Bolivia (80’)
Don Diógenes es un emigrante boliviano que ha decidido dejar de viajar. Quiere permanecer en el valle y, por primera vez, ver florecer su huerto de duraznos.
– ¿Cuándo llegaste? ¿Cuándo te vas? ¿Cuánto tiempo te quedas?
– Un día más.
Ésta es la historia de un pequeño pueblo de experimentados viajeros que viven entre Bolivia y los Estados Unidos.

16 MEMORIAS de Camilo Botero, Colombia (53’)
Retrato de infancia de una familia colombiana cuya vida filmada entre 1945 y 1971, nos recuerda que alguna vez creímos que todos los días serían cálidos, simples y azules.

EL OTRO LADO DE LA HOJA, LAS GENERACIONES DE COCA de Daniel Rozo, Colombia (35’)
El oficio de los Raspachines de hoja de coca que se ha forjado por décadas en Colombia demuestra la transformación cultural, el trabajo generacional y las nuevas relaciones y formas de vida a pesar de soportar estereotipos fijados por los medios de comunicación.

CRISÁLIDAS, RELATOS DE LA EXPLOTACIÓN SEXUAL INFANTIL de Patricia Ayala, Colombia (24’)
A los trece años Mariana se cansó de los abusos sexuales del padre y se fue a vivir a un prostíbulo. Mientras ella nos cuenta su historia, la vida se desarrolla en la institución que alberga a niños y niñas que han vivido el infierno de la explotación sexual. A pesar de los dolores, ellos se permiten soñar un futuro.

TUMACO PACÍFICO de Samuel Córdoba, Colombia (90’)
La vida diaria en una ciudad de palafitos, donde una cultura rica y alegre sobrevive a un poderoso tsunami de violencia. Junior, Carmen Julia, Doña Eduarda y Don Carlos, habitantes de Tumaco, relatan las historias de sus vidas y comparten sus más profundas reflexiones. Un mundo absurdo y a la vez hermoso, creciendo sobre un mar inundado de basura.

JIPI KOGUI de Sorany Marín, Colombia (41’)
Dos hombres civilizados que hace 40 años, mezclaron la ideología Hippie, con la cultura de los indígenas Koguis, se reencuentran en lo más alto de la Sierra Nevada de Santa Marta para mantener viva su herencia espiritual.

MEMORIA DE QUITO de Mauricio Velasco, Ecuador (45’)
La fotografía de una mujer, retratada en la primera década de siglo XX, permanece anónima hasta hoy. Es una mujer desnuda y embarazada, y sólo por algunas pistas y rastros se descubre que es una mujer indígena. ¿Quién pudo haber sido esta mujer?

NUESTRA HISTORIA ESTÁ EN LA TIERRA de Eliezer Arias, Venezuela (84’)
Es un viaje por diferentes pueblos indígenas que habitan el sur del río Orinoco y testimonios orales de diversos actores. « Nuestra historia está en la tierra » se acerca al tema de la demarcación de los territorios indígenas de Venezuela, ofreciendo diferentes visiones sobre la territorialidad indígena en el contexto de una unidad nacional hegemónica que los reconoce e incluye, pero a su vez los disuelve y homogeniza.

MARÍA Y EL NUEVO MUNDO de George Walker Torres, Venezuela (57’)
En plena selva de la Cordillera de la Costa venezolana se alza un pueblo que parece haber salido de un cuento de Hans Christian Andersen, la Colonia Tovar. Construido en el siglo XIX por campesinos alemanes muy pobres, la Colonia es hoy día una prospera atracción turística. María, una mujer venezolana de 37 años, vive en el « bote », el basurero de este pueblo tan peculiar. Separada de su hija, María trabaja recogiendo botellas y latas, rodeada por sus compañeros y una manada de perros abandonados. Este film es su historia.

MÁS ALLÁ DEL PARAÍSO de José Luís Dávila, Venezuela (47’)
El continuo desarrollo industrial de las ciudades en nuestra Venezuela Saudita. Ha comenzado la avanzada de nueva conquista hacia los territorios de nuestros pobladores originarios. En este documental abordamos la lucha de un pueblo campesino llamado el Socuy, integrado por los hermanos Wayúu y desplazados colombianos por el conflicto político armado, enclavado en medio de la Sierra de Périja en el estado Zulia, candente frontera entre Venezuela y Colombia. Este pueblo enfrenta la lucha contra las compañías explotadoras y comercializadoras transnacionales de carbón Mineral.

TIEMPO MUSICAL, EL TAMBOR DE BARLOVENTO de Orimar Yoana Castillo, Venezuela (45’)
Es un documental que narra la historia del tambor de Barlovento a través de sus protagonistas, narrado en las locaciones de Curiepe, Tacarigua y Caracas. Se muestra el sentido de la música y la pertenencia del venezolano con este instrumento musical. Las emociones que produce, las tradiciones en las que participa y la historia que marca la idiosincrasia venezolana.

SELECCION DOCUMENTA 2009
AL MEJOR DOCUMENTAL NACIONAL VENEZOLANO

EL REY DEL GALERÓN de John Petrizzelli (56’)
El documental explora la vida y la obra musical de Benito Quiros, el Rey del Galerón. El filme nos lleva a conocer sus humildes origenes y recorre su ajetreada vida hasta su muerte en un accidente vial en 1967, permitiéndonos reflexionar sobre la música popular y la historia reciente a través de los automóviles y la radio, ligados intimamente al personaje.

AMAZONAS LA ÚLTIMA FRONTERA de José Luís Dávila (53’)
La lucha de una comunidad multiétnica en la frontera natural más grande del sur de América, el Amazonas, en busca de la autosustentabilidad y la autonomía necesarias en las riveras del río ORINOCO. Todo en base al rescate de su cultura propia: el conuco tradicional, la vivencia con nuevas visiones agroecólogicas y de permacultura basadas en sus raíces ancestrales. Una reivindicación en cuanto a la importancia que representa este Pulmón Vegetal para todos siendo una de las reservas de agua dulce mas importantes de nuestro planeta.

MÁS ALLÁ DE LA CUMBRE de Juan Carlos Durán (78’)
En julio de 2006, después de alcanzar la cumbre del Nanga Parbat, a más de 8 mil metros de altitud, José Antonio Delgado, quedó atrapado durante el descenso por una feroz tormenta. “Más allá de la Cumbre” relata la historia que se desató en los días siguientes y que se convirtió en uno de los más conmovedores relatos de supervivencia, valentía y amor a la vida.

VINOTINTO, LA PELÍCULA de Miguel José New (90’)
En el año 2001 una selección que solo conocía la derrota sorprende a toda Sudamérica con una cadena de victorias inesperadas en las eliminatorias hacia Corea-Japón 2002. Los jugadores han comenzado a creer en sí mismos como nunca antes y una camiseta vinotinto comienza a representar a todo un país. Una esperanza, antes inimaginable, germina en el corazón de los venezolanos: clasificar por vez primera a un Mundial de Fútbol.

KATAA OU-OUTA (VIVIR-MORIR) de Patricia Ortega (116’)
Desde la tierra suramericana indígena, emerge la figura mitológica de la anciana, quien viene desde el antepasado para contarnos la historia ancestral del pueblo Wayuu (etnia Colombo-venezolana). La fantasía y la realidad se confunden en un viaje en el que los indígenas lideran la incansable batalla por defender sus creencias, sus sueños, su forma de vida frente al crecimiento desmedido de la sociedad actual. Nos encontramos en la encrucijada, suspendidos entre el mundo occidental y el mundo indígena, ambos se mezclan y se yuxtaponen, aunque su naturaleza sea completamente distinta, aunque su alianza, quizás sea imposible.

VIVO EN EL CENTRO de Jeissy Trompiz y Sheri Paola (25’)
Es una mirada hacia la vida de seres ignorados que conviven día a día en el centro de Maracaibo, en su diario deambular bajo el mismo sol, concreto, ruido y cotidianidad. Indigentes, un cantante, un patiquín, un librero, nos cuentan interesantes historias sobre sus vidas, historias captadas con la mayor naturalidad que el cine permite: con una cámara escondida.

FANtasmo de Jonás Romero García (30’)
Documental sobre el presidente Hugo Chávez Frías, una búsqueda: ¿Quién es el presidente? ¿Usted lo conoce? Un recorrido por la imagen de un hombre que es presidente, beisbolista, socialista, pintor, cantante, militar, héroe, villano. Un viaje a través de las imágenes de la ciudad siguiendo el cuento de un hombre que se hace símbolo, un hombre repetido hasta el fin, perdido y náufrago en un mar de caras y máscaras.

ELADIO TARIFE: LA PLUMA DE ORO DEL LLANO de José Francisco Michelli (22’)
La obra musical de Eladio Tarife es mostrada a partir de su contexto: el llano venezolano. Su pasado, sus vivencias como llanero y la relación con sus amigos sirven para contar quién es Eladio Tarife, el compositor.

SÓLO EL AMOR SALVARÁ AL MUNDO de Ricardo Arturo Armas Galindo (6’)
Un hombre viaja por las redes de trenes de Buenos Aires usando su bandoneón como única arma para transmitir el más hermoso de todos los mensajes ”Sólo el amor salvará al mundo”.

NUESTRA HISTORIA ESTÁ EN EL TIERRA de Eliezer Aria (84’)
Es un viaje por diferentes pueblos indígenas que habitan el sur del río Orinoco y testimonios orales de diversos actores. « Nuestra historia está en la tierra » se acerca al tema de la demarcación de los territorios indígenas de Venezuela, ofreciendo diferentes visiones sobre la territorialidad indígena en el contexto de una unidad nacional hegemónica que los reconoce e incluye, pero a su vez los disuelve y homogeniza.

MARÍA Y EL NUEVO MUNDO de George Walker Torres (57’)
En plena selva de la Cordillera de la Costa venezolana se alza un pueblo que parece haber salido de un cuento de Hans Christian Andersen, la Colonia Tovar. Construido en el siglo XIX por campesinos alemanes muy pobres, la Colonia es hoy día una prospera atracción turística. María, una mujer venezolana de 37 años, vive en el « bote », el basurero de este pueblo tan peculiar. Separada de su hija, María trabaja recogiendo botellas y latas, rodeada por sus compañeros y una manada de perros abandonados. Este film es su historia.

TIEMPO MUSICAL, EL TAMBOR DE BARLOVENTO de Orimar Yoama Castillo (45’)
Es un documental que narra la historia del tambor de Barlovento a través de sus protagonistas, narrado en las locaciones de Curiepe, Tacarigua y Caracas. Se muestra el sentido de la música y la pertenencia del venezolano con este instrumento musical. Las emociones que produce, las tradiciones en las que participa y la historia que marca la idiosincrasia venezolana.

El principio pemón para la definición de ambiente, pasa por entenderlo desde lo territorial. Son los recursos que se identifican en el área de influencia donde se desenvuelve el pueblo, es unoono, es principio y fundamento relacionado con el territorio donde se convive.
El ambiente o territorio tienen un piá, ese fundamento remite a que todos los elementos que componen el ambiente son determinantes para el equilibrio del pueblo Taúrepan.

Principios filosóficos

Piá significa principio, el tronco en sentido físico y espiritual.
Todo ser o cosa tiene un Piá o ItepotorÜ.

…Hay una relación nuestra con lo misterioso que exige respeto a los espíritus de la naturaleza, de los rios, tepuy, morichales, de la rocas, los bosques.

Conocimiento para el manejo de los recursos del pueblo Taúrepan.

Quienes transmiten el Tarén a los Piasán son los espíritus de la naturaleza, posteriormente a los ancianos sabios de la comunidad y así sucesivamente, en cuanto al conocimiento de la medicina natural se incorporaba el piasán que aplicaba el tarén, a través del Kumi y plantas medicinales, para tratar las enfermedades comunes, ó enfermedades producidas por el efecto de los fenómenos naturales y también para tratar los malestares del tarén maligno, la aplicación de los Kumi en forma inadecuada de las plantas se revertían en forma negativa sobre el practicante.

Preparación del pemón para el manejo y uso de los recursos

Los abuelos sabían conservar y preservar el medio ambiente sin deteriorar la naturaleza. Ellos se trasladaban de un sitio a otro hasta tanto se recuperaban las tierras, son itinerantes. El patrón de educación es deacuerdo a las necesidades que el pemón demanda del medio donde se desenvuelve.

PorLOs niñosMIX

PASADOPREMIX

Curriculum Dir. de Sonido

Santiago Enrique Ortega Antúnez
N° Registro en la Cinematografía Nacional:11409

Santiago Ortega Né le 25/08/1979

36 rue Véron   A Maracaibo, Venezuela.

75018 Paris      Nationalité: Vénézuélien.

Tel: 06 81 00 39 42

/// 01 42 54 47 24

bskzant@gmail.com

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Preneur de Son

Films Documentaires

Longs-métrages

Institutionnels

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- FILMS DOCUMENTAIRES / INSTITUTIONNELS:

2011             - Preneur de son: Film institutionnel pour le P.S. MIYU Productions. Paris

2007/ 2010 – Chef opérateur-son, série documentaire: “Sur Sin Fronteras”, collectif Expansion Eco-Sur. Venezuela/Brésil/Colombie

www.expansionecosur.com

2005/2008 – Preneur de son:

- Documentaire “Las Playitas” (Co-Production Université du Zulia-Université de Caen).  Réal: Benoit Raoulx. France/Venezuela

- Documentaire “Venezolanos, retadores de lo imposible” (Prod: Trampolin). Venezuela

- Documentaire “Terminal de pasajeros de Maracaibo”. Réal: Yanilu Ojeda.  Venezuela

- Documentaire “Somos Pueblos Indigenas” (Amazonie, éthnies Mako et                    Yabarana), prod: Estrella Films. Venezuela

- Documentaire “Danza solidaria y encuentro de paises” (Cie:M. Ferrari).                    Venezuela

- LONGS-METRAGES, FICTION:

2006/ 2008 – Preneur de son:

- Film “Una Casa Pa Maita”. Prod: Villa del Cine. Réal: Eduardo Barberena.

Prix Festival de Merida: Meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur actrice, meilleure actrice de second rôle, meilleur scénario.

- Film “Una Mirada al Mar”. Prod: Villa del Cine. Réal: Andrea Rios.

- Film “Cuidado con lo que suenas”. Prod: Villa del Cine. Réal: Geyka Urdanet.

- Film “Por un polvo”. Prod: Ibermedia. Réal: Carlos Malave.

- Film “Al otro lado del Mar”. Prod: Ecole de Cinéma de Cuba.

Réal: Patricia Ortega.

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STUDIO/SPECTACLE VIVANT

- Studio:

2009/ 2010 – Responsable du studio-son de la chaîne nationale AVILA TV. Post- Production. Venezuela. www.avilatv.gob.ve

-Concerts:

2010 - Ingénieur du son et compositeur pour le collectif “Hip-Hop Revolucion”. Tournée: Venezuela et Brésil.

- Théâtre:

2003/ 2004 – Régie Son

Théâtre Bellas Artes-Ateneo. Maracaibo, Venezuela.

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FORMATION

2009/ 2010 – Formation sur Pro-Tools et M-Audio. Maxi-studios, Caracas, Venezuela.

2004/ 2006 – Université Catholique Cecilio Acosta.

Cursus: Technicien Supérieur en Arts audio-visuels. Maracaibo, Venezuela.

2006 Atelier Coopérativiste Suracopo. Maracaibo.

2005/2006 Programme de perfectionnement professionnel, Université du Zulia:

Son / Réalisation /Audio basique par Digital Post.

1999 Baccalauréat Scientifique. Maracaibo.

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LOGICIELS:

Digi Design / Pro-Tools / Abbleton / Live / Reason / PropellerHead / Logic Pro.

LANGUES: Espagnol (langue maternelle)

Français (Bon niveau)

Anglais (Bon niveau)

AUTRES: Illustration sonore / Sound-Design

Composition musicale: Hip-Hop/ Electro/ Latin fusion

Programmation de musique assistée par ordinateur

D.J Drum’n'Bass et LatinFusion au Dune (Paris 10eme)

presentaron  el:

V TALENT CAMPUS

BUENOS AIRES

Es un honor anunciar esta una nueva edición del Talent Campus Buenos Aires, organizado por la Universidad del Cine en cooperación con el Festival de Berlín- Berlinale Talent Campus y el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) y con el apoyo de Buenos Aires Lab (BAL), el Goethe Institut Buenos Aires, la Embajada de Francia y la Embajada de Brasil. En esta quinta edición, 50 jóvenes profesionales del cine de toda Sudamérica, fueron seleccionados de entre más de 500 postulantes, superando ampliamente la cantidad de aplicaciones recibidas en las ediciones previas.

Desde 2005, durante cuatro jornadas y a través de distintos seminarios y workshops dictados por destacados profesionales, ac! adémicos e intelectuales de la región y el mundo entero, el TCBA ha intentado brindar un marco tanto teórico como práctico, cuyo objetivo es enriquecer la formación cinematográfica de los participantes. Este año, nos enorgullece reunir un conjunto tan variado de conferencias y talleres, en torno a un tema tan complejo y rico como es el cine documental.

Consideramos ineludible comenzar el debate con un acercamiento a la cinematografía documental contemporánea. Para ello, se llevará a cabo una conferencia del cineasta alemán Bernhard Sallmann, quien a través de la presentación de The bad field (aún en posproducción), 400km Brandenburg (su última película) y su texto Zwei Wahrnehmungen, pondrá en relación varios conceptos presentes en sus películas: paisajes naturales y urbanos, la figura del caminante, entre otros. Por otro lado, el! realizador suizo Peter Liechti, brindará una conferenc! ia sobre los posibles orígenes de un documental, a partir de sus experiencias personales y, fundamentalmente, de su último film The Sound of insects: Record of a Mummy. Desde esta misma perspectiva, pero con el objetivo de explorar la creación colectiva de películas documentales, Carmen Guarini, Raúl Beceyro y Marcelo Céspedes – tres cineastas locales con vasta experiencia en el campo – debatirán, en torno a las razones por las cuales resulta tan común la realización de películas documentales a dúo.

Dado que nuestra intención es abordar el cine documental de forma integral, se vuelve imprescindible trabajar alrededor tanto de la fotografía como del montaje. Por lo que es un honor para el TCBA contar con la presencia de Thomas Mauch y Bettina Böhler, cuyas vastas experiencias permitirán el debate – a un tiempo teórico y práctico – alrededor de! la distinción entre ficción y documental en las etapas de realización y postproducción.

De la misma forma, es preciso pensar complementariamente al análisis y la práctica documentales en su compleja relación con el circuito de exhibición, la crítica y la academia. Por lo que Jean- Pierre Rehm, director de FID Marseille, propondrá un enfoque general alrededor de lo que es posible definir hoy como cine documental.

Este año, contaremos nuevamente con la mesa de los Fondos de Ayuda para Proyectos de Cine Latinoamericano. Vincenzo Bugno, Alessia Weston, J.-P. Rehm, Ilse Hugan, Marcelo Ceépedes, Franz Rodenkirchen, Marten Rabarts y Violeta Bava exhibirán las diversas posibilidades que las instituciones que representan ofrecen para la subvención de películas, desde el desarrollo de guión hasta su exhibición. Asimismo, contaremos con la presentaci! ón del Berlinale Talent Campus, a cargo de Matthjis Wouter Knol,! director de programación del mismo.

Uno de los grandes desafíos propuestos para esta nueva edición, es la sección Campus Studio. Cuatro talleres prácticos entre los que los participantes pueden optar para trabajar una problemática particular en conjunto con un Experto. El primero de ellos, se trata de un taller de realización (Documentando el Talent Campus) donde los alumnos, guiados por el realizador Raúl Beceyro, tendrán la posibilidad de documentar un hecho: el propio Talent Campus, y exhibirlo. Por otra parte, Cristian Pauls, reconocido guionista y realizador, se encargará de discutir los proyectos de las futuras películas documentales de los participantes en el marco del Taller de Desarrollo de Proyecto Documental. Bettina Böhler trabajará durante estos días con los rough-cuts de los proyectos presentados, para analizar las posibilidades que ofrece el montaje. Las nue! vas tecnologías y sus posibilidades creativas, desde la captura de una imagen en la cámara REDone hasta su posproducción con los softwares más novedosos, serán exploradas por los participantes, conjuntamente con Fernando Hashiba.

Por último, nos sentimos orgullosos de anunciar la participación del proyecto Calle Miseria, en el BAL, el cual fue gestado durante la 4ta. edición del TCBA, donde ambos, director y productor, se conocieron y colectivamente trabajaron en la presentación de este proyecto.

Esperamos que las conferencias, debates y actividades que tendrán lugar en esta edición sean capaces de producir los interrogantes necesarios para abordar un tema tan amplio y conflictivo como es actualmente el estatuto de lo documental.

Más info: www.ucine.edu.ar/talent_campus